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Christina Julien crée des pièces de poterie sous le nom de Pas Mon Style, à Montréal, au Québec. Son travail oscille entre fonctionnalité et ludisme ; c'est une exploration permanente des formes et de la manière dont nous interagissons avec les objets qui nous entourent. Elle puise son inspiration dans la philosophie, le mouvement Fluxus et les enseignements discrets de l'argile. Chaque pièce est réalisée en petites séries, au tour ou à la main, et proposée lors de lancements

Ma pratique de la céramique explore la manière dont l’imagerie peut transcender le temps, reliant ainsi les expériences passées et présentes. Je m’inspire d’images, de motifs et de symboles issus de diverses traditions artistiques – de la céramique à la peinture en passant par la tapisserie –, en m’imprégnant minutieusement de leurs détails et en imaginant les réalités vécues qu’ils représentent. À travers une réflexion approfondie et une interprétation personnelle, je tradui

À la base de mon processus de créa1on se trouve une explora1on des formes et du volume, de la manière dont ils occupent l’espace. Aujourd’hui, je m’intéresse de plus en plus à la notion de traces. Tout dans l’univers laisse des traces, visibles ou invisibles, voulues ou involontaires. L’animal marque son territoire, son passage imprime des empreintes. Je m’interroge sur ma propre place : quelles traces je choisis de laisser et comment elles s’inscrivent dans la matière. Ainsi

Basée à Montréal, Laura Huchet développe une pratique céramique qui explore le dialogue entre l’argile, le feu et le temps. Son travail s’ancre dans des procédés de cuisson au gaz et au bois, où les surfaces se construisent à travers des processus intenses et transformateurs. Le feu y devient un partenaire actif, laissant apparaître des textures et des nuances imprévisibles. Les pièces mettent souvent en tension la fragilité de la terre nue et la profondeur d’émaux tels que l

J’œuvre depuis sept ans dans les domaines du design, de l’événementiel et de la muséologie. Toujours à l’affût de nouveautés et très curieuse, je gravite autour du fabuleux monde de la poterie depuis toute petite. Stimulée et inspirée par le travail de cette matière si malléable, j’ai décidé de m’y consacrer plus intensément il y a de cela cinq ans. Ma pratique de la céramique s’inscrit dans la continuité de mon parcours pluridisciplinaire. J’y intègre des éléments issus de m

Céramiste basée à Montréal, j’ai commencé la poterie lors de mon baccalauréat en biologie comme pratique créative, qui est rapidement devenue une passion. Dès mes premiers cours, j’ai développé un fort intérêt pour le tournage, ce qui m’a menée à pratiquer de façon autonome, puis à travailler en production chez Monokiini, où j’ai approfondi ma maîtrise du tournage et développé une grande efficacité de production. À travers ma pratique personnelle, j’ai découvert une passion m

Il y a près de 30 ans, j’ai découvert l’art de la poterie au tour. Mon évolution dans le domaine de la céramique trouve ses racines dans cette initiation au tournage sur tour à la fin des années 1990. Après une longue pause, j’ai repris une pratique régulière au tour en 2017, en suivant des cours au Centre des arts visuels de Westmount, au Québec. Depuis lors, j’ai eu la chance d'avoir pu suivre l'enseignement de nombreux professeurs différents. De plus, la beauté de la commu

Ayant grandi à Alma, Québec, je me suis établie à Montréal où j’ai complété la formation au Centre de céramique Bonsecours. Depuis plus...

Ma pratique est centrée sur la création de poteries fonctionnelles faites à la main en utilisant du grès rouge, en particulier le...

Née en 1959 à Mulhouse (France), je vis à Montréal depuis 1985. Mon premier atelier date de 1988 alors que je décidais de prendre pour métier la céramique après avoir été diplômée du Centre de Céramique Bonsecours de Montréal. Ma première passion est la sculpture, principalement des torses de femmes modelés à l’aide de colombins. Je produis des petites séries de pièces fabriquées sur le tour et cuites au « raku ». Principalement décoratives mais aussi utilitaires le temps

Ma démarche artistique est profondément ancrée dans mon histoire personnelle, ainsi que dans ma relation intime avec la nature et les...

Atelier Make est le studio de création des conceptrices Maya Ersan et Jaimie Robson. Qu’il s’agisse de créations de porcelaine pour la...

Je crée des œuvres céramiques uniques et de petites séries en utilisant les techniques de façonnage et de tournage. Ma pratique artistique s’inscrit dans une recherche contemporaine d’intégration du décor à la forme dans une volonté d’harmonie et d’équilibre à travers l'épuration des formes, les déclinaisons subtiles de couleurs, les contrastes de texture et de brillance. Ces objets d'art utilitaires sont conçus pour vous accompagner au quotidien dans un désir de magnifier le

La passion de la céramique a toujours été bien présente pour Andrée Dumas, céramiste. Après une carrière en ingénierie et en gestion, elle délaisse les réunions d’affaires pour se réorienter dans ce métier manuel et créatif qui l’a toujours habitée et perfectionne son apprentissage à l’école de céramique Bonsecours. Grande amoureuse des bons (et longs!) repas entre amis et famille, Andrée aime cuisiner, recevoir et partager autour d’une table colorée. Se spécialisant naturell

Artiste céramiste depuis une dizaine d’années, je façonne l’argile comme on apprivoise l’imprévisible. Ce médium, profondément vivant, m’entraîne dans un dialogue intime où textures et contrastes s’entrelacent pour révéler cette chose insaisissable que l’on nomme l’imprédictibilité. De cette exploration des possibles émergents des formes guidées par une intuition presque organique. Sous ma pointe sèche, les lignes et les motifs se révèlent, tantôt gravés sur la matière crue,